Die Zweite Edition unserer Tango Improver Kurse

Tim, Arno & Anna von Lillis Ballroom

Raum für Tiefe, Flow und lebendigen Tango

Nach der wunderbaren Resonanz auf unsere erste Edition freuen wir uns sehr, Euch die 2. Edition unserer Tango Improver Kurse vorzustellen. Dieses Format ist aus dem Wunsch entstanden, einen Raum zu schaffen, in dem Tango jenseits von reinen Schrittfolgen erforscht werden kann – als Dialog, als musikalische Erfahrung und als lebendige Verbindung zwischen Körpern, Rollen und Ideen.
Die Improver Kurse richten sich an Tänzer*innen, die bereits Erfahrung mitbringen und Lust haben, ihren Tango bewusster, freier und feiner zu gestalten. Im Mittelpunkt stehen Verbindung, Musikalität, Körperbewusstsein und die Freude am gemeinsamen Forschen.
Eine Frau und ein Mann in Tangoposition werden voon oben herab fotografiert. Beide sehen hinauf. Man sieht, dass das Wetter kalt ist, weil sie sehr warm angezogen sind.

Das Improver-Format – Zeit zum Verstehen, Fühlen und Integrieren

Unser Improver-Format lädt dazu ein, tiefer zu gehen. Wir nehmen uns Zeit, um Prinzipien zu verstehen, Qualitäten wahrzunehmen und neue Möglichkeiten direkt im Tanz auszuprobieren.

Generell arbeiten wir - statt nur fixe Figuren zu pauken - mit:

  • klarer, flexibler Connection
  • bewusster Körperorganisation und Achse
  • musikalischem Verständnis
  • Improvisation, Kommunikation und Vertrauen im Paar
  • Orientierung in der "Ronda"/auf der Tanzfläche

Die Kurse können einzeln besucht werden, ergänzen sich jedoch inhaltlich zu einer stimmigen Reise durch verschiedene Ebenen des Tangos.

Ein paar tanzt links TAngo, daneben steht eine Trainerin und freut sich offensichtlich über einen Erfolg des Paares. Im Hintergrund steht eine andere Trainerin und beobachtet andere Tanzpärchen, die man nicht im Foto sehen kann.

"Flow in Between"

Verbindung halten · Rollen wechseln · Flow teilen
Tango Improver Kurs für Double-Role / Queer Tänzer*innen

In "Flow in Between" erforschen wir unterschiedliche Qualitäten von Connection, Intensität und Kommunikation in der Umarmung. Ein zentraler Fokus liegt auf dem flüssigen Wechseln der Rollen – mitten im Tanz, mitten im Song, ohne den Flow zu verlieren.

 

Tango ist Dialog – und in diesem Kurs wird er fließend.

Der Kurs unterstützt Tänzer*innen dabei, beide Rollen intuitiv, musikalisch und klar zu teilen. Vertrauen, Präsenz und feine Wahrnehmung bilden die Basis für einen lebendigen, offenen Dialog im Tanz.

Gemeinsam erforschen wir:

  • Improvisation & Vertrauen – im Moment entscheiden, ohne die Verbindung zu verlieren
  • Intensität & Qualität – von zart bis kraftvoll, von minimal bis expressiv
  • Flüssige Role-Switch-Techniken – ohne Unterbrechung, ohne Bruch im Flow
Eine Frau und ein Mann tanzen Tango, im Vordergrund sieht man einen Mann, der kurz vor das Tanzpärchen tanzt in Lillis Ballroom.

"Musicality & Creativity"

Wie entsteht ein wirklich lebendiger Tango? Nicht nur durch Schritte – sondern durch Musikalität, Raumgefühl und die Freiheit, kreativ zu gestalten.

In diesem Kurs tauchen wir tief in die Strukturen und Dynamiken des Tangos ein. Wir erforschen, wie der Tanz aufgebaut ist, welche Wege und Richtungen es gibt und wie diese bewusst genutzt werden können, um den Tanz fließen zu lassen.

Die Musik wird dabei zur aktiven Partnerin: Du lernst, sie nicht nur zu hören, sondern zu interpretieren – als Inspirationsquelle, Impulsgeberin und Dialogpartnerin.

Im Fokus stehen:

  • musikalische Phrasen fühlen und gestalten
  • Pausen, Akzente und Dynamiken bewusst nutzen
  • eigene kreative Entscheidungen treffen und verkörpern
Ein Mann tanzt mit einem anderen Mann, dessen Hinterkopf man sieht. Man sieht die beiden ab der Brust und im Hintergrund sieht man das grosse Fenster von Lillis Ballroom in Richtung Donaukanal.

Embracing Elasticity

Eine flexible, klare und komfortable Umarmung entwickeln

Die Umarmung ist das Herz des Tangos. In "Embracing Elasticity" arbeiten wir mit einer elastischen, komfortablen Verbindung, die Klarheit, Beweglichkeit und Flow unterstützt.

Durch den bewussten Einsatz von Spannung, Entspannung und Timing verfeinern wir die Qualität der Bewegung und stärken Balance, Achse und Körperbewusstsein. Die elastische Umarmung hilft dabei, Bewegungen effizient weiterzugeben, Reaktionen besser wahrzunehmen und auch in komplexeren Momenten im Fluss zu bleiben.

Schwerpunkte des Kurses:

  • Elastische Verbindungstechniken für Komfort & Klarheit
  • Spannung, Raum & Timing – sauber koordinieren und fließen lassen
  • Balance, Achse & Raumgefühl – stabil und beweglich zugleich

Für wen ist die 2. Edition gedacht?

Die Improver Kurse richten sich an Tänzer*innen, die:

  • ihre Verbindung verfeinern möchten
  • ihren Tango musikalischer und bewusster gestalten wollen
  • Freude an Improvisation, Dialog und Flow haben
  • offen sind für Rollenvielfalt und kreative Prozesse

Ob ein einzelner Kurs oder eine Kombination mehrerer – diese Edition schafft einen Rahmen, in dem Weiterentwicklung und neue Erfahrungen möglich sind.

Ein paar tanzt links TAngo, daneben steht eine Trainerin und freut sich offensichtlich über einen Erfolg des Paares. Im Hintergrund steht eine andere Trainerin und beobachtet andere Tanzpärchen, die man nicht im Foto sehen kann.

Mehr über die Improver Kurse

 

Montags von 20:15 - 21:30 Uhr: Flow in Between mit Maria Theresia & Tim

Dienstags von 20:15 - 21:30 Uhr: Musicality & Creativity mit Ana & Maria Theresia

Mittwochs von 18:45 - 20:00 Uhr: Embracing Elasticity mit Ana, Arno & Chiara

Boost your Tango – The Weekend That Does the Tango Gym for You

Ricardo Lang bei Lillis Ballroom

Manchmal braucht es keinen langen Urlaub, um neue Energie zu tanken – manchmal reicht ein Wochenende, das wirklich wirkt. Genau dafür haben wir unsere Tango Boost Weekends entwickelt. Mehrmals im Jahr bieten wir dir ein konzentriertes, spielerisches und zugleich tiefes Lernfeld, das dir einen spürbaren Schub für deinen Tango schenkt.

Ricardo Lang bei Lillis Ballroom

Warum ein Boost Weekend?

Im Alltag tanzen viele von uns regelmäßig, aber oft fehlt der Raum, sich ganz und gar auf ein Thema einzulassen, etwas Neues auszuprobieren oder alte Muster bewusst zu verändern. Ein Boost Weekend schafft genau diesen Raum:

  • Drei Workshops, in denen wir präzise an Technik, Musikalität und Verbindung arbeiten
  • Viel Tanzzeit, um das Gelernte in den Körper sinken zu lassen
  • Viel Leichtigkeit und Freude, weil Lernen am besten funktioniert, wenn der Körper mitspielt
  • Ein Gruppenprozess, der inspiriert, motiviert und trägt

Wenn wir in kurzer Zeit fokussiert üben, passiert plötzlich sehr viel: Bewegungen werden klarer, die Verbindung ruhiger und die Schritte mutiger. Genau das nennen wir den Boost-Effekt.

Unser Gast: Ricardo Lang

Für dieses erste Boost-Wochenende haben wir Ricardo Lang (DE) eingeladen – einen Tänzer, der sich durch seine präzise Technik, seine ruhige Präsenz und seine musikalisch feine Interpretation des Tango Argentino auszeichnet. Ricardo bringt eine klare Sprache des Körpers mit, die sowohl Anfänger*innen als auch Fortgeschrittene inspiriert und stärkt.

Ricardo Lang bei Lillis Ballroom

Was erwartet dich?

Ein Wochenende, das sich anfühlt wie ein kleines Tango-Retreat – ohne Anreise in die Ferne.
Dich erwarten:

  • Drei thematisch aufeinander aufbauende Workshops
  • Ein Gefühl von „Ich wachse wirklich in meinem Tanz“
  • Ein vertieftes Verständnis von Klarheit, Verbindung und Musikalität
  • Viele Aha-Momente, die du direkt in dein Tanzen mitnehmen kannst

Unsere Tango Boost Weekends sind bewusst so gestaltet, dass du an nur zwei Tagen spürbar weiterkommst. Sie sind ideal für Tänzer*innen, die Lust haben, zu wachsen – ohne Druck, aber mit Freude, Genuss und guter Begleitung.

 

Für wen ist das Weekend geeignet?

Für alle Tänzer*innen, die mindestens Grundkenntnisse im Tango Argentino haben und ein Wochenende lang eintauchen wollen – in Technik, Musik, Verbindung und das gemeinsame Erleben.

Warum wir sie so lieben

  • Weil jede*r am Ende dieses Wochenendes anders aus dem Raum geht: klarer, ruhiger, freier, inspiriert.
  • Weil Tanz in Gemeinschaft Kraft gibt.Weil Fokus Wunder wirkt.
  • Und weil Tango manchmal genau das ist, was wir brauchen, um wieder bei uns anzukommen.

Mehr zu Tango – Dancing in the Dark

3 Workshops an einem Wochende:

Samstag, 14. März 2026

Connected Technique - Moving as One von 14:15 bis 15:45 Uhr

Ocho Cortado Variations - Playful Cuts & Rythms von 16:15 bis 17:45 Uhr

Sonntag, 15. März 2026 (Deutsch)

Turns in Close Embrace - Smooth Circular Flow von 16:00 bis 20:00 Uhr

Für Tänzer*innen mit Vorerfahrung, einzeln oder als Paar. Wer den vollen Boost spüren will, nimmt am besten alle drei Workshops – denn dieses Wochenende funktioniert wie ein kleines Tango-Wunderpaket.

Hier buchen!

Ricardo Lang bei Lillis Ballroom

Bezirks Business Award 2025

Zwei Auszeichnungen in zwei Monaten – ein starkes Zeichen für Barrierefreiheit

In den vergangenen Wochen durften wir bei Lillis Ballroom gleich zwei besondere Erfolge feiern. Nachdem wir im September mit dem Preis der Vielfalt ausgezeichnet wurden, erhielten wir nun auch den Bezirks Business Award – und damit eine weitere wertvolle Anerkennung unserer Arbeit.

Bezirks Business Award für "Besondere Leistungen für Barrierefreiheit" Wien Alsergrund, November 2025

Die Freude darüber ist groß. Aber noch wichtiger ist, wofür diese Auszeichnungen stehen: für Barrierefreiheit als Haltung, für gelebte Inklusion und für die Überzeugung, dass Tanzen für alle Menschen zugänglich sein muss – unabhängig von körperlichen Voraussetzungen oder Sehvermögen.

Barrierefreiheit als Kern unseres Handelns

Seit der Gründung von Lillis Ballroom steht Barrierefreiheit im Zentrum unseres Tuns. Nicht als Zusatz oder „Extra“, sondern als Grundlage.

Unsere Räume sind weitgehend barrierefrei, unser Unterricht ist inklusiv gestaltet und unsere Didaktik orientiert sich daran, dass Menschen ihre Sinne bewusst einsetzen – Hören, Spüren, Wahrnehmen. Dafür arbeiten wir u. a. mit Tanzbrillen, einer Methode, die hilft, visuelle Dominanz abzulegen und andere Sinne zu stärken.

Dass wir nun in der Kategorie „Besondere Leistungen im Bereich der Barrierefreiheit“ ausgezeichnet wurden, bedeutet uns daher besonders viel. Es bestätigt, wie wichtig diese Arbeit gesellschaftlich ist – und dass sie gesehen wird.

 

Bezirks Business Award für "Besondere Leistungen für Barrierefreiheit" Wien Alsergrund, November 2025, Hannah Beck und Leiterin Petra Schön, sowie Bezirksvorständing Saya Ahmad

Ein wichtiges Signal für eine inklusive Tanzkultur

Wir möchten die Sichtbarkeit dieser Auszeichnungen bewusst nutzen. Denn Barrierefreiheit ist kein Trend, sondern eine Haltung, die unsere Gesellschaft braucht, wenn sie wirklich inklusiv sein will.

Für uns ist sie der Motor hinter allem, was wir tun:

  • Zugang schaffen, wo sich oft Barrieren befinden.
  • Begegnungen ermöglichen, die sonst nicht stattfinden würden.
  • Räume öffnen, in denen Menschen mit und ohne Sehbeeinträchtigung miteinander tanzen, lernen, wachsen.

Diese Auszeichnungen zeigen, wie wichtig es ist, Barrierefreiheit nicht nur mitzudenken, sondern aktiv umzusetzen. Danke für diese Anerkennung!

Unser besonderer Dank gilt dem

  • Wiener Bezirksblatt,
  • der Bezirksvorsteherin vom Alsergrund, Saya Ahmad und
  • Vera Schmitz von der Wirtschaftskammer, die uns den Award überreicht haben,
  • sowie Rudolf Kravanja vom ÖZIV Bundesverband, der die Initiative für diese neue Kategorie gesetzt hat.

Wir sehen diese Wertschätzung als Bestätigung für unseren Weg – und als Motivation, ihn mit voller Energie weiterzugehen. Gemeinsam mit unseren Tänzer*innen, unserem Team und allen Menschen, die daran glauben, dass Tanzen verbindet.

Gemeinsam weiter – vielfältig, inklusiv, barrierefrei

Wir werden auch künftig daran arbeiten, neue Methoden zu entwickeln, Menschen miteinander in Verbindung zu bringen und Räume zu schaffen, in denen Tanzen für alle möglich ist.

Denn Barrierefreiheit ist für uns kein Ziel – sie ist ein fortlaufender Prozess. Und jede Auszeichnung, jeder Kursabend, jede Begegnung zeigt uns, wie wertvoll dieser Weg ist.

Danke, dass Ihr uns begleitet.

Bezirks Business Award für "Besondere Leistungen für Barrierefreiheit" Wien Alsergrund, November 2025: Leiterin Petra Schön sowie Bezirksvorständing Saya Ahmad

Tango ABC

Tango ABC von Lillis Ballroom

Willkommen beim Tango ABC von Lillis Ballroom!

Hier werden wir immer wieder neue Begriffe aus und und rund um den Tango Argentino in Lillis Ballroom posten. Den Anfang macht das "Cafecito".

 

Cafecito

Ein Cafecito (spanisch für kleiner Kaffee) ist in der Tangowelt viel mehr als nur ein Getränk – es steht für ein offenes, entspanntes Tanztreffen, das Begegnung und Austausch in den Mittelpunkt stellt.

In einem Cafecito wird Tango in entspannter Atmosphäre getanzt, oft am Nachmittag oder frühen Abend, manchmal mit Kaffee, Kuchen oder kleinen Snacks. Es ist weniger formell als eine klassische Milonga – kein Dresscode, keine strengen Regeln, sondern Raum für Verbindung, Gespräch und Freude an der Bewegung.

Im Geist von Lillis Ballroom bedeutet ein Cafecito:

  • ein Raum, in dem alle Sinne tanzen dürfen,
  • barrierefrei, inklusiv und herzlich,
  • offen für Menschen mit und ohne Vorerfahrung,
  • ein Ort, an dem Tango einfach geteilt wird – ohne Leistungsdruck, dafür mit viel Gefühl.

Kurz gesagt:
👉 Ein Cafecito ist Tango zum Durchatmen, Ankommen und Begegnen.

Chiara Greco

Chiara Greco

Zwischen Anmut, Tiefe und Bewegung

Chiara Greco ist Tänzerin, Bühnenkünstlerin, Tango- und Yoga-Lehrerin – eine Künstlerin, die mit jedem Schritt, jeder Bewegung und jeder Begegnung Geschichten erzählt. Seit über fünfzehn Jahren widmet sie sich dem Tanz und der Arbeit mit Menschen – in kleinen, vertrauten Gruppen ebenso wie in großen, lebendigen Workshops und langfristigen Ausbildungsprogrammen.

Ihr Zugang zum Tango ist geprägt von Achtsamkeit, Eleganz und einer tiefen Verbindung zwischen Körper, Musik und Emotion. Als Gründerin des ehemaligen Tango Atelier Vienna schuf sie eine Plattform, die Künstler*innen, Tänzer*innen und Lernende zusammenbrachte – ein Ort des Austauschs, des kreativen Wachstums und der gemeinsamen Leidenschaft für den Tango Argentino.

Chiara ist bekannt für ihren besonderen, geschmackvollen Stil, ihre Ausdruckskraft und ihre Fähigkeit, Tanz zu einem inneren Erlebnis werden zu lassen. Jenseits des Tanzbodens ist sie eine neugierige, spirituelle Seele, die sich von verschiedenen Kulturen, Sprachen und künstlerischen Ausdrucksformen inspirieren lässt. Ihre Reisen, Studien und Begegnungen in vielen Teilen der Welt haben ihren Weg als Tänzerin und Lehrerin auf einzigartige Weise geprägt.

 

“Beyond the mat and the dance floor, I’m a curious, spiritual soul with a deep love for different cultures and their artistic expressions.”

Diese Offenheit und Tiefe spiegeln sich auch in ihrem Seminar bei Lillis Ballroom wider:
Unter dem Motto „Learn how to bring elegance, meaning, and emotion into your dance“ lädt Chiara dazu ein, die Schönheit in jedem Schritt zu entdecken. Das Seminar führt in die Verbindung von Stabilität, Präsenz und Ausdruckskraft – ideal für Tänzer*innen, die ihre Technik verfeinern und ihre tänzerische Sprache vertiefen möchten.

In einer Reihe sorgfältig aufgebauter Übungen vereint sie Präzision und Freiheit, Intention und Fluss. Die Teilnehmenden lernen, wie Bewegung und Gefühl zu einer stimmigen Einheit werden – und wie sich Momente von Anmut und Authentizität im Tanz entfalten können.

Die Teilnahme ist sowohl für Einzelpersonen (die offen sind, beide Rollen zu tanzen) als auch für Paare möglich.
Im Anschluss an das Seminar lädt ein Tango Cafecito (16:00–19:00 Uhr) dazu ein, das Erlernte in entspannter Atmosphäre zu erleben und bei Musik, Kaffee und Tanz in Verbindung zu bleiben.

Wir freuen uns, Chiara Greco in Lillis Ballroom willkommen zu heißen – als inspirierende Lehrerin, Künstlerin und Mensch, die Tango mit Seele, Bewusstsein und unvergesslicher Eleganz verbindet.

 

 

Chiara Greco & Partner

Mehr über den Workshop mit Chirara Greco

Elegance in Tango für Improver mit Chiara Greco am Sonntag, dem 2. November 2025 von 12:45 bis 15:45 Uhr

Cafecito im Anschluss  ebenfalls am Sonntag, dem 2. November 2025 von 16:00 bis 19:00 Uhr

Chiara Greco

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Instagram (Yoga)

 

Chiara Greco & Partner

Between Grace, Depth, and Movement

Chiara Greco is a dancer, stage artist, tango and yoga teacher – an artist who tells stories with every step, every movement, every encounter. For more than fifteen years, she has devoted herself to dance and to working with people – in small, intimate groups as well as in larger, lively workshops and long-term training programs.

Her approach to tango is shaped by mindfulness, elegance, and a deep connection between body, music, and emotion. As the founder of the former Tango Atelier Vienna, she created a platform that brought together artists, dancers, and learners – a space for exchange, creative growth, and a shared passion for Argentine tango.

Chiara is known for her unique, refined style, her expressive power, and her ability to turn dance into an inner experience. Beyond the dance floor, she is a curious, spiritual soul, inspired by cultures, languages, and artistic expressions from around the world. Her studies, travels, and encounters across many countries have deeply shaped her personal and professional journey.

 

“Beyond the mat and the dance floor, I’m a curious, spiritual soul with a deep love for different cultures and their artistic expressions.”

This openness and depth are also reflected in her workshop at Lillis Ballroom:

Under the theme “Learn how to bring elegance, meaning, and emotion into your dance,” Chiara invites participants to discover the beauty that lives in every step. The seminar focuses on cultivating stability, presence, and expressiveness – ideal for dancers who wish to refine their technique and deepen their artistic voice.

Through a carefully designed series of exercises, Chiara combines precision with freedom, intention with flow. Participants are guided to connect movement with feeling and to embody moments of grace and authenticity – both for themselves and for those who watch them dance.

The workshop is open to individuals (who are open to dancing both roles) as well as couples.
Afterwards, a Tango Cafecito (4:00–7:00 PM) invites everyone to relax, dance, and put into practice what they’ve just learned – in a warm and welcoming atmosphere.

We’re delighted to welcome Chiara Greco to Lillis Ballroom – as an inspiring teacher, artist, and human being who unites tango, consciousness, and elegance in every movement.

Chiara Greco & Partner

More on the workshop with Chirara Greco

Elegance in Tango für Improver mit Chiara Greco on Sunday, November 2nd 2025 from 12:45 to 15:45 PM

Cafecito im Anschluss  ebenfalls on Sunday, November 2nd 2025 from 16:00 until 16:00 PM

Chiara Greco

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Chiara Greco & Partner

Improvisation im Tango – Freiheit auf dünnem Eis

Spass beim Improvisieren

Zwei Tänzer*innen treten ins Abrazo. Voller Vorfreude auf die kommenden gemeinsamen Tänze. Bereit zu improvisieren.
Die Musik beginnt. Einer schmeißt die Nerven weg. Und plötzlich… sind sie wieder mal fast auf Autopilot, beim Wiedergeben von altbekannten Sequenzen, gut einstudierten Bewegungen und Reaktionen.

Willkommen im Paradox der Wahlfreiheit.
Alle sagen, sie wollen Freiheit. Doch wenn sie da ist, wird’s oft still im Kopf – oder hektisch. Das Gehirn klammert sich lieber an Bekanntes. Sicherheit fühlt sich angenehmer an als das Schweben im Ungewissen. Improvisation verlangt Entscheidungen in Echtzeit – mit einem anderen Menschen – zur Musik – für den Follower beim Rückwärtsgehen – in High Heels. Kein Wunder, dass viele lieber im sicheren Sandkasten spielen als auf der unendlichen Spielwiese.

Lucia und Ana in enger Tanzhaltung
Lucia und Ana in enger Tanzhaltung

Improvisation ist kein Talent – sie ist ein Handwerk

In unseren Kursen üben wir oft kleine Sequenzen. Sie sind hilfreich – wie Vokabelkarten beim Sprachenlernen. Aber wirklich lebendig wird der Tanz erst, wenn wir nicht abspulen, sondern antworten. Wenn wir tanzen, was jetzt gerade passt – und nicht, was „auch schön wäre“.

Man erkennt es sofort: Tänzer*innen, die voll im Moment sind und tanzen, tragen oft ein Lächeln im Gesicht. Manchmal sogar bei kleinen Pannen, die sie charmant ausbügeln. Die anderen wirken eher wie bei einer Matheprüfung. Improvisation bedeutet nicht, dass man „einfach macht, was man will“. Es bedeutet, dass man zuhört – mit dem Körper, mit dem ganzen Sein – und dann reagiert.

Die Kunst der Wahl entsteht aus Wiederholung

Wirkliche Freiheit im Tango entsteht nicht durch das Merken vieler Figuren – sondern durch das Verstehen von Bewegung.

Wir arbeiten an der Achse, an der Klarheit im Gewichtwechsel, am Gleichgewicht in Drehungen, an der Bewegung durch die Musik. Das sind unsere Vokale, unsere Bausteine. Keine „Moves“, sondern Silben, aus denen alles entstehen kann.

In meinem Unterricht sehe ich das harmonische Zusammenspiel der drei folgenden körperlichen Achsen im Individuum als Grundvoraussetzung für Improvisation:

  • Die Standbeinachse, die Stabilität gibt.
  • Die Seite des freien Beines
  • Die senkrechte Wirbelsäule, die Aufrichtung und Freiheit schafft.
  • Diese drei arbeiten zusammen, wie Instrumente in einem Orchester – immer neu, immer im Jetzt. Und auf dieser Grundlage wird Improvisation möglich.

Freude am Improvisieren beim Tango
Freude am Improvisieren beim Tango

Improvisation beginnt beim Fragen

Was wäre, wenn Du eine bekannte Sequenz mitten im Ablauf betrittst? Was, wenn Du sie rückwärts tanzt? Wenn Du sie verlangsamst – bis zur Zeitlupe – und dann plötzlich beschleunigst?

Wie wäre es, wenn Du nur von einem Schritt bis zum nächsten planst? Wäre es nicht toll, Deine eigenen Sequenzen zu kreieren, on the Spot - immer im körperlichen Dialog mit Deinem Gegenüber?

Improvisation bedeutet, mit Möglichkeiten zu spielen. Sie neu zu kombinieren. Nicht zu überleben – sondern zu gestalten.

Fazit: Freiheit ist kein Geschenk – sie ist ein Prozess

„Freedom is earned, not given.”

Im Tango erarbeiten wir sie – Schritt für Schritt.
Nicht durch „mehr Figuren“, sondern durch ein tieferes Verständnis.
Nicht durch das Vermeiden von Fehlern, sondern durch kreatives Reagieren auf sie.

Der schönste Moment beim Tanzen ist der, in dem du nicht weißt, was kommt – und dich trotzdem getragen fühlst. Von der Musik. Von deinem Gegenüber. Von dir selbst.

Ana Tot at Lillis Ballroom

Ana Tot wird in einem Fenster von Lillis Ballroom reflektiert

Between Tango, Contemporary Dance and Pure Expression

We are delighted to have Ana Tot as part of our team at Lillis Ballroom. Ana is a professional tango and contemporary dancer who has been dedicated to movement and stage since the age of four. After classical ballet education and studies at the Budapest Contemporary Dance Academy, her path led her to Buenos Aires – straight into the heart of Tango Argentino.

Ana brings her profound background in contemporary dance into the world of tango, creating a unique approach to teaching and performing. Her focus lies on healthy, natural body movement, grounding, musicality and body awareness. For her, tango is more than a dance – it is a connection to oneself, to the partner, to the music and to the present moment.

By simplifying movements and working with body mechanics and natural flow, Ana opens space for creativity, expression and uniqueness. Her teaching aims to awaken the artist within each of us, encouraging everyone to dance in a joyful, healthy and authentic way.

Performance & Teaching Experience

Ana’s artistic and teaching career spans a wide variety of fields:
From contemporary theater productions to tango stage shows, live music and milonga performances, including appearances at the Konzerthaus, Lalish Theatre, Altes Theater Steyr, and various gallery openings. She has performed at local milongas in Vienna and Budapest.
As a teacher, she has worked as a guest instructor together with Jorge Bosicovich in Budapest, Brno, and at the Festival in Luhachovice (Czechia).

Ana Tot erklärt einer Kursteilnehmerin eine Schrittkombination

Upcoming classes with Ana Tot at Lillis Ballroom

Introductory Seminar “First Steps into Tango”: Saturday, October 5, 2025

Two workshops with Ana – experiencing tango with sharpened senses.

Tango Dancing in the Dark – Improver: Sunday, October 19, 2025

Tango Dancing in the Dark – Improver: Sunday, November 16, 2025

 

Improver Courses & Ongoing Classes

Ana also teaches in our new “Improver Courses” as well as other regular classes at Lillis Ballroom.

On stage, in the classroom, or at the milonga – Ana inspires with her clarity, musicality and profound understanding of movement. We warmly invite you to join us and experience it for yourself!

 

 

Zwischen Tango, zeitgenössischem Tanz und purer Ausdruckskraft

Wir freuen uns sehr, Ana Tot als Teil unseres Teams bei Lillis Ballroom zu haben. Ana ist eine professionelle Tango- und zeitgenössische Tänzerin, die schon seit ihrem vierten Lebensjahr auf der Bühne und im Tanzsaal zuhause ist. Nach ihrer Ausbildung an der Ballettschule und später an der Budapest Contemporary Dance Academy führten sie ihre Wege nach Buenos Aires – direkt ins Herz des Tango Argentino.

Ihre langjährige Erfahrung im zeitgenössischen Tanz verbindet sie mit der Leidenschaft für den Tango. In ihrem Unterricht legt sie besonderen Wert auf gesunden, natürlichen Körperausdruck, Musikalität und Körperbewusstsein. Für Ana ist Tango weit mehr als nur Tanz – er ist eine Verbindung zu sich selbst, zum Partner, zur Musik und zum Moment.

Dabei arbeitet sie mit klarer Logik, Körpermechanik und dem natürlichen Fluss der Bewegung, sodass Raum entsteht für Kreativität, Ausdruck und Einzigartigkeit. Ihr Ziel ist es, den Künstler in jedem von uns zu wecken – in einer gesunden, freudvollen und authentischen Art zu tanzen.

 

Bühnenerfahrung & Unterrichtspraxis

Ana hat ein breites Spektrum an künstlerischen und pädagogischen Erfahrungen:
Von zeitgenössischen Theaterstücken über Tango-Bühnenauftritte, Live-Musik-Performances und Milongas bis hin zu Veranstaltungen in renommierten Häusern wie dem Konzerthaus, Lalish Theatre, Altes Theater Steyr oder verschiedenen Galerie-Eröffnungen. Sie trat sowohl in Wien als auch in Budapest bei lokalen Milongas auf.
Darüber hinaus war sie als Gastdozentin gemeinsam mit Jorge Bosicovich tätig – in Budapest, Brno sowie beim Festival in Luhachovice (Tschechien).

Ana Tot & Lucia Rosenfeld tanzen Tango in Lillis Ballroom

Termine mit Ana Tot bei Lillis Ballroom

Einführungsseminar “First Steps into Tango”: Samstag, 5. Oktober 2025

Two workshops with Ana – experiencing tango with sharpened senses.

Tango Dancing in the Dark – Improver: Sonntag, 19. Oktober 2025

Tango Dancing in the Dark – Improver: Sonntag, 16. November 2025

Improver-Kurse & laufende Formate

Ana unterrichtet auch in unseren neuen „Improver Kursen“ und weiteren regulären Kursen bei Lillis Ballroom.

Ob auf der Bühne, im Unterricht oder auf der Milonga – Ana inspiriert mit ihrer Klarheit, Musikalität und dem tiefen Verständnis für Bewegung. Wir laden Dich herzlich ein, diese Erfahrung mit uns zu teilen!

Die Bedeutung der Fußarbeit und Fußtechnik im Tanz

Fußtechnik beim Tango

Beim Tanzen denken viele zuerst an ausdrucksstarke Bewegungen, elegante Armhaltungen oder eindrucksvolle Posen. Doch eine oft unterschätzte Grundlage für eine geschmeidige und präzise Performance ist die richtige Fußarbeit. Egal, ob du Standardtänze, Ballett oder Tango liebst - eine solide Fußtechnik macht den Unterschied zwischen einem Anfänger und einem Profi.

 

Deine Füße - das Fundament deines Körpers

Die Füße sind nicht einfach das Ende der Bewegung - sie sind ihr Ursprung. Sie tragen nicht nur dein gesamtes Körpergewicht, sondern sie initiieren Bewegung, vermitteln Kraft, Stabilität und ermöglichen feinste Impulse in der Kommunikation mit deinem Tanzpartner.

Viele Tänzer*innen erkennen die wahre Bedeutung ihrer Füße leider erst dann, wenn sie durch eine Verletzung gezwungen sind, sich intensiver mit ihnen auseinanderzusetzen. Nicht wenige sagen später: „Die Fußverletzung war das Beste, was meinem Tanzen passieren konnte.“ Warum? Weil sie danach gelernt haben, den Fuß nicht nur zu platzieren, sondern ihn aktiv zu nutzen.

Das Ergebnis: Mehr Stabilität, besseres Gleichgewicht und eine völlig neue Qualität in der Bewegung.

Ariadna Zaehnsdorf zeigt Tangotänzerinnen eine gute Fussposition
Ariadna Zaehnsdorf

Warum ist eine gute Fußarbeit so wichtig?

1. Balance und Stabilität

Die richtige Platzierung und Aktivierung der Füße sorgt für eine stabile, geerdete Haltung. Besonders im Tango – aber auch in vielen anderen Tänzen – ermöglicht Dir eine bewusste Fußarbeit ein zentriertes, kontrolliertes Tanzen mit klarem Stand.

2. Eleganz, Präzision und Ausdruck

Eine stabile und funktionale Fußarbeit erlaubt es Dir, Deine Energie gezielt zu steuern. Das führt zu fließenden, klaren Bewegungen – ob bei klassischen Ballettschritten oder komplexen Elementen wie Ochos, Barridas oder Ganchos.

3. Power von unten - Bewegung mit Energie

Der Fuß ist Dein geheimes Kraftzentrum. Viele Tänzer*innen unterschätzen, wie viel Energie und Dynamik aus einem gut gesetzten und aktivierten Fuß kommen kann. Mit der richtigen Technik wird selbst ein scheinbar einfacher Schritt zu einem ausdrucksstarken Statement.

4. Kommunikation im Paartanz

Eine stabile Basis unterstützt nicht nur Dich selbst, sondern auch Deinen Tanzpartner. Eine saubere Fußarbeit verbessert das Führen und Folgen - sie schafft Raum für Leichtigkeit, Verbindung und kreative Verzierungen.

5. Verletzungsprävention und Langlebigkeit

Tanzen soll Freude machen - langfristig. Eine gute Fußtechnik schont Gelenke, vermeidet Überlastung und schützt vor typischen Verletzungen, die durch falsche Belastung entstehen können.

Fussarbeit beim Tango
Fussarbeit beim Tango

Was du konkret tun kannst

Ein gutes Techniktraining beginnt von unten nach oben. In speziellen Kursen - zum Beispiel im Tango - werden die Füße gezielt gestärkt, mobilisiert und technisch geschult. Bereits das Warm-up legt hier den Fokus auf Kraft, Beweglichkeit und bewusste Haltung.

Cleveres biomechanisches Wissen über den effizienten Einsatz Deiner Füsse hilft Dir, komplexe Elemente wie Kreuzschritte, Ochos oder Drehungen mühelos zu tanzen. Und das Beste: Je besser Deine Fußarbeit wird, desto mehr Freiheit hast du für stilvolle Verzierungen und individuelle Ausdrucksformen.

Tipps für eine bessere Fußarbeit

  • Stärke Deine Füße regelmäßig, z. B. mit gezielten Warm-ups, Dehnungen und Übungen für das Fußgewölbe.
  • Übe bewusst barfuß, um ein besseres Gefühl für den Kontakt zum Boden zu bekommen.
  • Filme dich oder übe vor dem Spiegel, um deine Bewegungen selbst zu analysieren.
  • Vermeide Automatismen – frage dich immer wieder: Führe ich den Schritt bewusst oder nur aus Gewohnheit aus?
  • Trainiere langsam und technisch korrekt, bevor du Geschwindigkeit oder Komplexität erhöhst.

Fazit

Die Füße sind viel mehr als nur ein Mittel zum Zweck - sie sind das Fundament deines Körpers, dein Kontakt zum Boden, dein Impulsgeber. Wer lernt, den Fuß nicht nur zu benutzen, sondern ihn richtig einzusetzen, wird belohnt: mit mehr Sicherheit, Ausdruck, Eleganz und vor allem einem neuen Körpergefühl.

Weiterführende Informationen

Tango Technik Kurs: Dienstags um 18:45 Uhr, Kauf von Einteltickets möglich

Tango Improver Kurs Dynamik & Musikalität: Dienstags um 20:15 Uhr, Kauf von Einzeltickets möglich

Elgeance in Tango Workshop: Sonntag, dem 02. 11.2025 von 12:45 bis 15:45 Uhr mit Chiara Greco auf Englisch

Tango for Expats

Dance Programs of Lillis Ballroom in English

Your Start into Tango – Beyond Language Barriers

At Lillis Ballroom, we believe that tango connects people – no matter where they come from, what language they speak, or what culture they bring with them. With our new course format “Tango for Expats”, we’re opening the doors to everyone who is new to Vienna, wants to be part of an international community – and would love to discover Argentine Tango from the very beginning.

Dance Programs of Lillis Ballroom in English

A Home Away from Home

Imagine this: You’ve just arrived in Vienna – surrounded by a new language, new impressions, and new people. Everything feels exciting, but at times also unfamiliar. And then there is that moment: You embrace someone, the music starts – and suddenly, language doesn’t matter anymore.

A Beginner’s Course – Entirely in English

This course is designed especially for tango beginners who want to experience the magic of Argentine Tango. Classes are taught entirely in English, so even if You don’t speak German (yet), You can feel comfortable and included right from the start.

Tango becomes accessible for everyone – whether You’ve just moved to Vienna, are here for work, or plan to stay only for a while.

More Than Just a Dance Class – A Community

Tango brings people together. And that’s exactly what this course is all about: a place where You not only learn how to dance, but also meet other expats and locals, make new friends, and become part of a vibrant community.

At Lillis Ballroom, diversity and cultural exchange are not just nice words – they are a way of life. Everyone brings their own story, their own colors and sounds. On the dance floor, all of this merges into a living mosaic of encounters.

A Passionate, Multilingual Team

We are especially proud to be a multicultural team. Our instructors come not only from Austria, but also from France, Hungary, Serbia, Ecuador, and Germany. Everyone on the team speaks several languages – in addition to German, English, Spanish, and French, also Arabic and Mandarin, among others.

This international diversity of perspectives, experiences, and languages enables us to build bridges, break down barriers, and warmly welcome people from many different backgrounds.

Dance Programs of Lillis Ballroom in English

Why Choose Tango for Expats?

Learn tango from scratch – in a welcoming, supportive environment.  Connect with other expats and locals who love cultural exchange.

No previous dance experience or fixed dance partner required
Join an international community that celebrates dance, culture, and diversity.

“Tango for Expats” is more than just a dance course – it’s an invitation to make Vienna feel a little more like home.

Dein Start in den Tango – Ganz ohne Sprachbarrieren

Bei Lillis Ballroom glauben wir daran, dass Tango verbindet – unabhängig von Herkunft, Sprache oder Kultur. Mit unserem neuen Kursformat „Tango for Expats“ öffnen wir die Türen für alle, die neu in Wien sind, Teil einer internationalen Community werden möchten und gleichzeitig Tango Argentino von Grund auf lernen wollen.

Dance Programs of Lillis Ballroom in English

Dein Zuhause fern von Zuhause

Stell Dir vor: Du bist neu in Wien, umgeben von einer neuen Sprache, neuen Eindrücken, neuen Menschen. Vieles fühlt sich aufregend, manchmal aber auch fremd an. Und dann gibt es diesen Moment: Du umarmst jemanden, die Musik setzt ein – und plötzlich spielt Sprache keine Rolle mehr.

Ein Anfängerkurs – ganz auf Englisch

Der Kurs richtet sich speziell an Tango-Neulinge, die den Zauber des Tango Argentino entdecken möchten. Unterrichtet wird ausschließlich auf Englisch, damit sich auch jene, die (noch) kein Deutsch sprechen, von Anfang an wohlfühlen.

So wird Tango für alle zugänglich – egal, ob Du gerade erst nach Wien gezogen bist, hier arbeitest oder für eine gewisse Zeit hier lebst.

Mehr als ein Tanzkurs – eine Community

Tango bringt Menschen zusammen. Genau das möchten wir mit diesem Kurs schaffen: einen Ort, an dem Du nicht nur tanzen lernst, sondern auch andere Expats und Einheimische triffst, Freundschaften knüpfst und Teil einer Gemeinschaft wirst.

Bei Lillis Ballroom sind Diversität und kulturelle Vielfalt nicht nur Schlagworte, sondern gelebter Alltag. Jede*r bringt eine eigene Geschichte, eigene Farben und Klänge mit – auf der Tanzfläche verschmilzt all das zu einem Mosaik aus Begegnungen.

Dance Programs of Lillis Ballroom in English

Mehrsprachiges Team mit Leidenschaft

Wir sind besonders stolz darauf, ein multikulturelles Team zu sein. Unsere Trainerinnen und Trainer kommen neben Österreich auch aus Frankreich, Ungarn, Serbien, Ecuador und Deutschland. Alle im Team sprechen mehrere Sprachen – neben Deutsch, Englisch, Spanisch und Französisch unter anderem auch Polnisch, Arabisch und Mandarin.

Diese internationale Vielfalt an Perspektiven, Erfahrungen und Sprachen ermöglicht es uns, Brücken zu schlagen, Barrieren abzubauen und Menschen mit ganz unterschiedlichen Hintergründen willkommen zu heißen.

Warum Tango for Expats?

Du lernst Tango von Grund auf – in einem offenen, unterstützenden Umfeld. Du triffst andere Expats und Einheimische, die Lust auf Austausch haben.

Du brauchst keine Vorkenntnisse und keinen festen Tanzpartner.
Du wirst Teil einer internationalen Community, die Tanz, Kultur und Diversität feiert.

„Tango for Expats“ ist mehr als ein Tanzkurs – es ist eine Einladung, Wien ein Stückchen mehr zu deinem Zuhause zu machen.

Unser Angebot in English

Im Lot – Die Achse im Tango

Ana Tot hält sich vor einer Wand mit Grafitti an einer Stange fest und streckt ein Bein in Tanzsposte nach hinten.

Wenn wir tanzen, bewegt sich nicht nur unser Körper – auch unser Gleichgewicht, unsere Wahrnehmung und unser Zusammenspiel mit dem Partner verändern sich. Eine der zentralen Grundlagen für all das ist die Achse. Doch was genau ist damit gemeint – und warum spielt sie im Tango eine so entscheidende Rolle?

Die Körperachse – Dein innerer Lotstab

Im körperlichen Sinn bezeichnet die Achse eine gedachte Linie, die unseren Körper senkrecht von Kopf bis Fuß durchzieht – vergleichbar mit einem Lot, das uns Stabilität und Orientierung gibt. In der Tanztechnik geht es darum, diese Achse bewusst wahrzunehmen, auszurichten und im Bewegungsfluss zu halten.

Dabei ist der Körper nicht eindimensional, sondern verfügt über mehrere funktionale Achsen, die im Tanz zusammenspielen müssen:

  • die vertikale Hauptachse: die Wirbelsäule, die uns aufrichtet und zentriert.
  • die Standbeinachse: die Linie zwischen Schulter und tragendem Bein – entscheidend für Stabilität in Bewegung.
  • die Spielbeinachse (bzw. die freie Seite): die Gegenseite, die Bewegungsfreiheit braucht, aber dennoch mit dem Gesamtsystem in Verbindung steht.
  • Ein harmonisches Zusammenspiel dieser Achsen schafft Balance, Eleganz und Bewegungsfluss. Wer gut auf seiner Achse steht, tanzt nicht nur schöner – sondern vor allem effizienter, stabiler und freier.

Zwei Tänzereinnen halten sich in Tangopose.
Achse beim Tango

Biomechanisch gesehen bedeutet das:

  • Die Gelenke (vor allem Sprunggelenke, Knie, Hüften und Wirbelsäule) sind im Gleichgewicht zueinander organisiert.
  • Die Muskulatur arbeitet funktional – also nicht mit Kraft gegen sich selbst, sondern im Zusammenspiel.
  • Die Schwerkraft wird nicht bekämpft, sondern genutzt.
  • Die Paarachse – Verbindung mit Verantwortung

Im Tango tanzen wir zu zweit – und das bringt eine zweite Dimension der Achse ins Spiel: die gemeinsame Achse im Paar.
Diese entsteht, wenn beide Partner*innen nicht nur gut auf ihrer eigenen Achse stehen, sondern auch bewusst Verbindung zueinander aufnehmen. Dabei gibt es zwei grundsätzliche Zustände:

Tanz auf zwei Achsen – jede*r steht auf der eigenen Achse, es gibt Verbindung, aber auch Eigenständigkeit.
Tanz auf einer gemeinsamen Achse – oft in engen Umarmungen oder in bestimmten Figuren: Hier wird eine temporäre gemeinsame Achse gebildet. Beide Körper richten sich aufeinander aus und stützen sich wechselseitig.
Das erfordert Sensibilität, Präsenz und körperliches Zuhören. Wer zu stark drückt oder hängt, bringt die Balance des anderen ins Wanken. Wer seine eigene Achse hält, ermöglicht dem Gegenüber Freiheit.

Training für die Achse – von innen nach außen

Eine gute Achse ist kein Zufallsprodukt – sie ist das Ergebnis von bewusstem Körpertraining. In unseren Kursen und Technikstunden arbeiten wir gezielt an:

  • Aufrichtung und Erdung
  • Gelenkorganisation und Mobilität
  • Körperwahrnehmung (Propriozeption)
  • Zentrierung von Bewegungen um die eigene Mitte
  • Klarheit im Gewichtwechsel
  • Koordination der drei Achsen im Tanz
  • Diese Arbeit ist nicht nur technisch wertvoll – sie schafft auch ein neues Körpergefühl, mehr Präsenz und ein feineres Gespür für den Partner, die Musik und sich selbst.

Tanju Yildìrim erklärt einer Tänzerin etwas zu Achse und Spielbein
Tanju Yldirìm

Fazit: Deine Achsen sind Dein Anker

Im Tango lernen wir, uns selbst zu tragen – und gleichzeitig mit einem anderen Körper in Verbindung zu treten. Die Achse ist dabei der Schlüssel: zu Stabilität, Leichtigkeit und echtem Miteinander.
Ob Du gerade Deine ersten Schritte machst oder schon lange tanzt – die bewusste Arbeit an Deinen drei Körperachsen wird Dein Tanzerlebnis auf ein neues Level bringen. Und wer weiß: Vielleicht bringen sie Dich nicht nur besser ins Gleichgewicht, sondern auch ein Stück näher zu Dir selbst.